潮流的本质就是欲望收割机！

莆田贸易城报道：http://www.05940001.com   作者：安福家园    时间：2021年11月22日

人类的发展史也是一部对潮流的追逐史。《后汉书·五行志》记载：“灵帝好胡服、胡帐、胡床、胡坐、胡饭、胡空侯、胡笛、胡舞，京都贵戚皆竞为之。”皇帝口味虽特别，但追随者众多，导致京都掀起家具“胡化”热潮。

时日一久，民间也开端胡化，从席地而坐演变为往高处坐，案、柜、箱等等日益加高，并在历代改良中沿袭下来。

如今，潮鞋圈、国潮圈、追星圈、潮玩圈……各种潮流张狂袭来，有站在潮流巅 峰输出sense和style的；也有蹲在圈外感叹利诱行为的；而一旦钻进潮流鄙视链，“潮”总能对土狗进行精准冲击。

潮流究竟是怎么来的？谁在带节奏？潮流又是一门怎样的生意？

01

潮流怎么而来

纽约时装周是潮流巨擘们的朝 圣之地，但直到上个世纪30年代，它还是时髦圈的无名之辈。

Vogue、Women’s Wear Daily作为美国知名杂志，对法国设计师的一举一动一目了然，但关于本乡设计师往往提不起任何爱好。

美国当地富豪，洛克菲勒宗族、福特宗族、摩根宗族宁愿打飞的去巴黎定制法国时装，也不乐意购买美国当地产的衣服。商场更是以卖法国货为荣，高级的百货商场甚至拒绝本乡服装品牌进驻。

其时有观念以为，养活法国设计师的不是法国人，而是美国人。

转折出现在1943年。此刻第二次国际大战尚未结束，欧洲大陆仍处烽火之中。因为国际各地的编辑与买手难以抵达法国，巴黎作为全球唯 一时髦中心，稀有的地遭遇冷场。

身为美国老公关人的伊莲娜·兰柏嗅到了机会，拉来美国本乡媒体、设计师、买家，在纽约的广场酒店举办了一场名为发布周的秀。
安福家园安福相册
这场秀并不标准，未设T台，模特就在观众席中穿梭，展现设计师的最新著作。参与的媒体也不尽如人意。据伊莲娜回想，其足足宣布了150份邀请，但只要53位乐意参与，当天不得不找一些日子类媒体凑数，将场子坐满。

虽然简陋，但在时髦紧缺的年代，这场秀的影响力仍旧惊人，它直接打破了巴黎对时髦系统的独占，将美国的时髦品味面向国际。直到1947年，克里斯汀·迪奥推出了惊艳国际的New Look，才又将国际的时髦焦点重新带回巴黎。

美国时髦地位真正站稳是在30年后。

1973年，为了给凡尔赛宫准备翻修资金，馆长Gerald Van der Kemp接受了伊莲娜·兰柏的主张，决议以“慈悲募捐”为名义，从美、法两国各找5位顶 级设计师来一场深入的对话。

法国派出的代表团堪称时髦圈的天花板，不只有Yves Saint Laurent，还请来了Dior的Marc Bohan、Emanuel Ungaro。借此，活动吸引来的王室成员、交际名媛、富豪与明星就有700多位。

相比之下，美国选手的知名度要弱上许多，并不被在场名人们看好。但当美国设计师著作出现的那一刻，局面大反转。T台下的人开端欢呼雀跃，务实、休闲、精约的风格相较法国一向的富丽与奢华，显得很不一样。

第二次国际大战后，美国成为超级大国，称雄本钱主义国家。同时，服装纺织工业重心开端向发展我国家转移，全球工业链逐步构成。

美国寻求对时髦工业的话语权与控制权，占有微笑曲线两端，成了非常紧迫，但又有底气的事。

另一方面，本钱主义经济进入快速发展期，女性大量进入职场，摆脱刻板印象，寻求平权成为年代的声音。美国代表团的商务风正是这种声音的外在表达。

拿下凡尔赛之战后，美国设计师一雪前耻，成为世 界级时装媒体、名人的座上宾。附带着其邀请的非裔模特也借此打破了时髦界的种族障碍，成为引领时髦的新潮流。

如果说在美国时髦工业兴起过程中，“界说潮流→商业变现”这个链条还没那么直接、显着。那么，代表潮流的时装周在对下海捞钱的显露程度上，已经到达忘我水平。

时装周作为职业看货、买货的一种重要形式，原则上仅对商业人士开放。但在90年代，明星与超模的到会为时髦工业带来空前的重视后，时髦周从此走上新路子。T台秀的好坏不再由设计师的著作决议，社媒的传播、外界的打Cll成为重要衡量标准。

时装周正式进化为品牌大型营销现场。风头正盛的网红替代超模走上T台，为品牌带来更多粉丝重视。顾客看不懂的服装也有可能是品牌博眼球、求出位的骚操作。

而对品牌来说，时装周的营销性价比也远高于砸钱做广告。新款一经发布，即可贴上“潮流”的标签，在各个博主的热议中引领新一轮风气，带动品牌大卖。

但明显，时装周仅是界说潮流的其中一环。这种团体认同本质上是“迷信威望”的成果。背面的关键，是“威望者”关于人类精力愿望的窥探与实现。

如Dior被赋予的高贵高雅、Prada所代表的成熟女王气质、Gucci塑造的“酷劲十足”的形象。顾客内心想要什么，品牌就能把自己包装成什么。

而潮流背面对应的则是权利更迭、社会文化、日子方式、审美风气和出产水平的改变。它的构成，是集体式的共识，每一种潮流都是多方博弈后的成果，潮流表现的不只仅是物品，更重要的是社会的等级、集体的分类。

在某一范畴，占有主导地位的人群一般可以成果潮流，而非潮流成果了某一类人群。因此当潮流品牌太过自信，就容易翻车。

2017年，巴黎世家阅历了一次时髦危机。它出了一款新包，长得和宜家的购物袋差不多，但这款包的售价足以买三千多个宜家购物袋。

虽然有媒体、时髦圈人士尽力解说：

“它看起来不像是上东区赋有的家庭主妇们会背去吃早午餐的包包，可是这并不意味为它不是奢华品”

“奢华品最重要的应该是工艺”

“巴黎世家拓荒了时髦新视角”

但仍遭到群嘲。宜家甚至专门出了一套“教你怎么辨别真的宜家包”的教程。

潮流品牌可以贵，可以看不懂，但不能反智。上东区的富太太们买包可不是为了春运扛行李。

02

潮流里的套路

2020年，我国居民人均可支配收入到达32189元，中位数27540元。其中，城镇居民人均可支配收入43834元，中位数40378元；农村居民人均可支配收入17131元，中位数15204元。

同时，全国高中阶段教育遍及水平到达90%。

国内经济的发展、教育水平的提高，为近些年潮流消费供给了成长环境。依据泡泡玛特的调查数据，15-40岁的顾客占比到达95%，持有学士学位以上的顾客占比到达65%。

在潮流消费中，品牌关于年轻人精力愿望的满意所能得到的商业效果，也到达前史新高。

例如，在7月21日，河南水灾引发社会广泛重视，企业和明星捐款的音讯连续登上微博热搜。随后，鸿星尔克捐了5000万元物资后，并未买热搜的清流操作，让网友瞬间破防：

“娘嘞感觉你都要关闭了还捐这么多”

“怎么宣传下啊宝，我都替你着急”

“送了你三个月会员，良知国货”

感动、赞赏转化为对鸿星尔克的野性消费。

在直播间，主播喊着“哥哥姐姐们，老板说要理性消费，真正有需要再买”时，网友霸气回复，“叫你们老板不要多管闲事”。

线下店还出现了“一男子在鸿星尔克店内购买了500元的产品，结账时付了1000元回身就跑”的奇葩现象。

全民的消费热情直接导致鸿星尔克在短短2地利间里，四个直播间成交额暴涨至2亿元，同比涨幅高达52倍，并导致库存告急，出产线上缝纫机踩冒烟。

顾客对冯星尔克张狂追捧背面，是河南水灾、东京奥运会，甚至新疆棉事情所激宣布的爱国情怀，与14亿同胞守望相助的民族情意，以及对本钱操控舆论、商业过度占用公共资源的反对。

由事情引发的消费潮流因具有偶发性与不可继续性，跟着事情热度下降，鸿星尔克难以避免地迎来了消费冷静期。但年轻人为民族情感买单却具有继续性与普遍性。这也意味着用民族情感界说潮流将是一门足以穿越周期、群众化的生意。

以国潮品牌李宁为例，作为“体操王子”，李宁曾拿下14个国际冠军头衔，其独 创的4个体操动作被国际体操联合会以李宁的名字命名，四次受邀参与奥运圣火的传递，包含2008年的北京奥运会。这是李宁品牌长时间具有国民热度，可以激起顾客民族情感共识的底层原因。

在界说潮流上，李宁除了在设计与产品上取得专业范畴、运动员的认可，以我国元素进军纽约时装周，在潮流演练场大刷存在感外，还联名故宫、国家瑰宝、人民日报等，巩固我国元素的潮流认知，并向电竞圈、嘻哈圈、涂鸦圈等各个圈层进击，取得年轻集体的重视与认同。

除却李宁，被封为国货之光的完 美日记、花西子相同使用了上述套路。

能影响年轻人精力国际的，明显不止于民族情感。

在996、快节奏的高压环境下，为日子减压，寻求幸福感，巴望交际等的需求，在年轻集体中极为杰出，并由此引发了新一轮可以界说潮流的品牌迸发。

且因为年轻集体在潮流消费中呈现出：相较实用价值更注重精力价值、高粘性的特征，因此品牌可拥有更高的溢价。这让国潮、潮玩、潮鞋……每一门生意都充满了想象空间。

例如在潮玩中，盲盒公仔、手办模型、球关节娃娃等不只寄托了用户的情感，还可成为与同圈层用户沟通交流的论题。而不断换新的产品与快节奏的日子高度匹配，可不断影响用户兴奋点，发生继续的购物欲与收藏欲。

盲盒形式的引入则让潮流玩具突破人群规模约束，走向群众化。原因在于盲盒的不确定性与高兴的反应机制，可激起群众的猎奇心思与赌徒心思，影响消费欲。躲藏款、限量款的稀缺性则会将群众消费欲进一步加大，推动用户完成购买。

03

尾声

生命不止，潮流不息。对比潮而不自知，不潮而不自知相同吊炸天。反而是中心这群两边都够不上的，要在潮流的大磨盘上玩命狂奔。

上一篇： 福州交警推出20项便民利企长效举措 下一篇： 南极人拟花5亿元买吊牌，又想收割谁？