品牌造型师Melanie Ward：如何打造小众品牌

莆田贸易城报道：http://www.05940001.com   作者：安福家园    时间：2017年07月05日

莆田安福相册网报道：http://www.05940001.com   作者：安福相册    时间：2017年07月05日

美国纽约——“记住有一次，我和Guido [Palau] 一同飞纽约，坐的头等舱。有人看到了就写你们应当离咱们再远一点，”在80年代晚期以初始粗暴的服装图像外型而出名的英国外型师Melanie Ward说道：“咱们把自个收拾得挺整齐啊。还有一次也是在飞机上，我穿了件羊绒衫（由于那时分我还对比喜爱来一点豪华感），特意把袖子磨了几个洞。然后有这么位绅士，走过来对我说：‘不知道你有没有发现自个的袖子破了个洞？’那时分没人理解咱们在做啥。”
Ward的外型与其时典型的服装修改可谓天差地别：他们更偏心金色扣饰、俗丽色彩的外型装束，以上镜发型和性感魅力出名。相反地，她偏心水手裤和卡其色戎衣等带有细微邋遢感的二手服装，以后将其特性化，进行染色与裁剪。如今她就更精美一些，带有细微的抑制宛转，调配柔软的取舍裤装与豪华针织，极简妆容和扎紧的马尾。
据莆田安福得知，　她与Lang的合作关系始于1992年在巴黎花神咖啡馆的会晤，率领着低保真lo-fi时代精神——在白色的发布会上，男女皆有、年龄不相同的模特们急速走着台步，身穿洁净简略的平额取舍裤装、多层棉质工装背心与薄透T恤、有用而不失豪华的Parkas大衣以及科技布料流动感连身裙，悉数都醒目而老练（而非软弱颓丧）。这能够用“酷”这个词全数归纳，要是以如今的眼光来看还算是一种将地下特性打磨抛光后的参照，与Ward过渡到的更严肃层次进行呼应。到了1998年，Ward仅为Lang独家作业（这让Klein与Sander很是不爽），品牌那时现已迁至纽约——超越一千辆黄色出租车拥挤在曼哈顿街头，顶灯上写着“HELMUT LANG”，乃至不需求配张图就能传达品牌的招引力。品牌创造出了非常强壮的形象，乃至使这位奥地利规划师在2000年的时分就能在网上贩售香氛。“我从来没遇到谁和我的品牌如此类似，”Ward说，“他们从前说我是女版Helmut，咱们都偏好那种纯净的带有一些青涩的东西。我记住他在家具店买东西的时分，他们常常会说‘Melanie也买了这个！’反过来也是相同。”

1990年杂志上年青的Kate Moss，Corinne Day掌镜，Melanie Ward外型
据莆田安福了解，Ward的作业起步于1980年代晚期的伦敦，一个撒切尔政府主义和反撒切尔的亚文化风潮一起到达鼎盛的期间。与她的摄影师兄弟Corinne Day、Nigel Shafran、David Sims、Glen Luchford和Donald Christie一同，她开端做一些不花啥钱的拍照，比方会在商场请一位老太太穿豹纹皮草外套，或是给没名望又喜爱咯咯笑、名叫Kate Moss的模特做条雏菊项圈啥的。“其时我做了许多衣服，”Ward在进入圣马丁艺术学院进行为期一年的课程之前，在伦敦大学（London University）修读政治学和言语，“我还做了许多其他东西，不断的改装东西，我期望这些衣服看起来能像具有它们的主人，与所谓的这种‘时髦’印象相反。”
正如1960年代的Youthquake青年文化复兴运动撼动建制，拍照Jean Shrimpton、Twiggy等标志自在精神的模特来表达对过去10年高档服装的反抗，Ward也与她的合作者走遍了二手店肆与军备商铺，他们定制创造的服饰常常没有缝边、喜爱做旧，喜爱拍照肌肤不太完美、头发状态天然的模特们，与喜爱将镜头对准Linda、Christy、Claudia等等性感、巨大、健美的完美模特，偏心高光与饱满色彩的超级明星摄影师各走各路。
但与服装弄潮儿拧着来的60年代青年试验式服装特性不相同，Ward前期的著作带有一种难以辩清来历的永久质感，通常会出如今规划师作业室里的特性心情板，又或者是很多Instagram、Tumblr帐户里随处可见的构思来历，其最最招引人的特质便是那种要害的初始“现实主义”。“我觉得整场运动推重的都是轻松打扮，”她解释道，“到如今看起来都很适宜。”
规划师们也喜爱这么的外型，于是不久后Calvin Klein、Jil Sander还有其时还在维也纳寓居的Helmut Lang都打电话来找她。“Calvin是有史以来最厉害的品牌包装推手，”Ward评估道，其时她与Kate Moss、David Sims、Guido Palau、Dick Page一同飞往纽约进行广告拍照：“我还记住那次，咱们有点‘不算很喜爱这条牛仔裤’的感受。所以我拿了条黑色男装牛仔裤，拉到她的髋部，做成一个支持，最后她就变成了咱们的黑色紧身牛仔裤摇滚小妞，”她回想道，“你得知道，那个时分大家都喜爱穿松垮垮的蓝色牛仔裤，就算是Calvin来做也是冒了危险的。”
在90年代中期，Ward为Jil Sander进行的规划也招引了美国版杂志的英国修改Liz Tilberis，她最终压服Ward变成了该杂志的“顽皮女孩”。Ward最开端很犹疑，回绝了这项作业邀约。“后来她说，‘假如仅仅把你的名字参加发发行人栏呢？你不用进单位，每年就给我做某个数量的报导，和我一同去看秀，开一辆黑色的车四处转转就好了。’我就想，‘嗯那我觉得能够一试！’”尔后她作为杂志的高档服装修改，留下了许多由Inez&Vinoodh、Patrick Demarchelier和David Sims掌镜的难忘印象。“我真的啥都做，”Ward说，“我做过构思总监，当过别人的构思缪斯，当外型师，不过实际上我觉得自个仍是对比感兴趣外型多过潮流，由于潮流飞逝而过。即是说，假如你回头看，潮流是持久不了的。”
“我知道Anna Wintour很厌烦这个词——但我的确对‘品牌’二字充满了热情，”Ward笑了笑，“我喜爱品牌建设，喜爱找寻品牌的DNA。有时分我觉得自个出名的应当是那些我回绝不做的事！”如今，她担任外型师与参谋，一直与Hermès的Nadège Vanhee-Cynbulski、Rag&Bone、Peter Pilotto密切合作。作为参谋，她主张规划师多多思考衣服或配饰理所应当的调配办法以外的东西。
以下则是她对创造强壮的服装品牌的6点主张：

Kirsten Owen在Helmut Lang 1998秋冬系列发布会上的外型，如今这个外型是记录在一张只读CD光盘上
1. 要聘任那些能把裤子裁好的人
对Ward来说，外型师肩负的压力从未如此沉重。“如今所有人都很没耐性，”她说，“咱们如今的注意力时长底子即是8分钟了。我仍是个孩子的时分，大家能够规划出一个系列然后不去交付——我以为John[Galliano]和Hussein[Chalayan]也从前这么做过。但如今职业对这么的行为已没耐性了。”
尽管这一职业坚持的某些价值观也许现已没了，但Ward依旧热心强调，服装一直有关衣服自身，并非存在于发布会或社交媒体这么的“真空”当中。“我常常看到的问题是，有人得到作业的原因是他们在Instagram粉丝格外多，”她补充道，“不要仅仅由于这点就聘任他们。你要请的应当是能把裤子裁得好的人。我很沉迷试衣，由于我在试衣上花了这么多时刻，品牌会需求协助——他们需求协助才干学好怎么做。”
她说：“到最后，最主要的是当大家走进一家商铺，他们能找到想买的东西，并因而感受良好，”她持续说，“我真的觉得，最主要的是衣服能让你的肌肤也感到舒畅。”
Ward的自个外型特性也证明了她的这番话。“当你穿上Azzedine[Alaïa]或是旧款的Helmut[Lang]，你的肌肤会感受极好。我不想自个看起来像一盏野口勇的灯（Isamu Noguchi），我就只想简略地穿上衣服出门。服装的确是一种创造性的实践，但到最后大家仍是想好好穿衣服的。他们无法只存在于一间画廊里，我自个是觉得假如想去看戏或是看电影，我会直接去剧院或电影院。”
2. 受别人启示，但走自个的路
每位构思人士都说有自个要构思，但Ward却说与从别处吸收同样要害的是自个的投入。她给出的主张是“引证参照的一起做变形”：“我是第一个去二手古董店taobao，拉成堆东西回来悉数从头取舍、重做比例的人。最主要的工作即是自个动手去做。如今哪里出问题了？大家喜爱顺手牵羊，不投入任何有自个特性的元素。”
据莆田安福得悉，　1990年代初，Ward将一种生涩初始的“现实主义”推动服装故事与广告领域，很多外型师与摄影师企图依样画葫芦。她说：“他们本来底子不明白，本来真正特其他是这么的特性站在了正常与传统的对立面，”她说，“假如不是急于找到某个参照点，仅仅凭着你的天性干事，那么这种办法就无关宏旨了。但一旦你开端多想，那就过头了。”